10月29日晚19:30，北京国际音乐节校园音乐会第二场“歌唱的大提琴——从巴赫到皮亚左拉”在医学部会议中心隆重上演。这也是北京大学医学部98周年庆典系列活动的最后一场。

        大提琴和钢琴的独特组合将沉静的巴赫，浪漫的拉赫玛尼诺夫，华丽的皮亚左拉，以及腼腆而奇特的凯帕斯汀在这样美妙的夜晚娓娓道来，上演了一出从古典音乐到探戈、爵士的音乐盛典。

        浪漫和深情让大提琴歌唱

        大提琴的旋律仿佛弦上飞舞的精灵，钢琴的音符犹如优雅的点水蜻蜓，大提琴演奏家埃卡特·鲁之与钢琴演奏家杰克斯·阿蒙的表演，仿佛是让观众聆听一封写给他或她的音乐情书。在埃卡特怀中，安静的大提琴骤然拥有了鲜活的生命，那仿佛是他的父亲，他的亲人，他的兄弟，而他就是那样肃穆地、爱恋地、热烈地、心痛地拥抱着它，倾吐那些压抑的、忧伤的、嬉游的、灿烂的情感，以至于所有听到他演奏和见到他的浪漫与深情的人都以为正身处这种激情里。

        相濡以沫却又相望江湖

        埃卡特与杰克斯都是第一次来中国演出，埃卡特幽默伟岸，杰克斯沉静腼腆，两个人像相识一辈子的老朋友长达两个半小时的演出自始自终都只用眼神和肢体语言来传达彼此之间的默契。每一首曲子的开始，连个人都会以一种只有他们才明白的小动作来暗示对方，每一首曲子的结束两个人都同样雕塑般地定格，而其间那些不经意的、默契而随意的交流更是像他们手中的乐器的交流一样，完美而平衡。

        从巴赫到皮亚左拉

        埃卡特讲了一个有趣而感人的小故事。学习古典音乐出身却深受民族音乐影响的阿根廷作曲家皮亚左拉对巴赫的作品尤其情有独钟，但他的古典音乐创作却被老师评价为没有皮亚左拉。终于，从古典音乐中解放出来的皮亚左拉单枪匹马，硬是把探戈这种扎根于妓院的艺术形式拔高，将民族的元素融入古典音乐，创作出独特的“新探戈”让其登上音乐会的殿堂，而其中最辉煌灿烂的就是大提琴音乐。“对我而言，探戈是用来听的，不是用来跳的。”

        请记住沉默腼腆的作曲家凯帕斯汀

        音乐会上埃卡特郑重地跟观众说：“请记住沉默腼腆的作曲家尼古拉·凯帕斯汀。”俄罗斯鲜为人知的现代钢琴家、作曲家凯帕斯汀，其创作风格,融合了西方古典音乐与现代流行音乐、摇滚、爵士等元素为一体，强调音乐的即兴性。他的这种独特的音乐引起了埃卡特和杰克斯极大兴趣，于是两人就赶往莫斯科寻找这位既没有电话也不适用电邮的作曲家。经过多番打探俩人终于在凯帕斯汀的家门前见到了他本人，这位作曲家的害羞和沉默对为何作品如此有名但却仍然不为人知做了很好的解释。

        演出高潮迭起，谢幕时掌声雷动和欢呼叫好，演奏家激动得两次返场演奏安可曲。在这样美妙的夜晚，仿佛有一束古典的光线落在大提琴的琴弦上，便散落成了满天的璀璨，而后者就是歌唱的探戈。

（北医学生记者团   赵嘉玲/文 宣传部 杜伟钊/摄影）

编辑：玉洁